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美术教案

时间:2024-06-10 19:03:03 教案 我要投稿

实用的美术教案范文集锦六篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,就难以避免地要准备教案,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。来参考自己需要的教案吧!下面是小编为大家整理的美术教案6篇,欢迎大家分享。

实用的美术教案范文集锦六篇

美术教案 篇1

  一、教材分析

  图案是指有装饰意味的花纹、图形,是为了达到某种装饰目的,对实用物品的外观进行的装饰设计,包括器形设计、色彩设计,纹样设计。图案的总体特点是整齐、匀称、调和,具有很强的装饰性,被人们广泛应用干服装、工艺美术品、建筑等各个领域。图案设计的形式美法则有对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、变化与统一。本课物品上的花廊属于“设计应用”学习领域,是学习工艺美术设计的基础,它侧重于设计,但其中也渗透着“造型表现”的成分。图案有依物造型和依情造型两种途径,依情造型是指依照人的主观想象、联想而创造出的图案,如中国传统图案龙、凤。依物造型是指先写生,然后经加工变化而创造出来的图案。图案不是自然原型的再现,而是要经过提炼和概括,使之更具有装饰性,它源于生活但高于生活。本课与学生生活密切相关,是学生观察自然,亲近自然的一个窗口。课前可以布置学生收集各式各样的花朵枝叶等,当学生漫步于七彩的阳光里,感受着花香鸟语,春色满园的美景时,心中自然会涌动着创造美的欲望,他们或写生、或采集、或拍摄。自然唤起了学生对艺术的兴趣,从而达到发之潜能的目的。青少年正处于富有幻想的年龄阶段,本课为学生提供了一个释放个性的空间,花的家可以幻想为“我”的家,学生的设计制作与自己的情感生活相沟通,在学习中交流情感,陶冶情操。整个学习过程是艺术与情感的交融,艺术与生活的链接。平面设计与立体制作相结合,让学生既学会用艺术的.眼光观察生活,又学会用艺术的方式美化生活。

  教学目标

  ①体验与发现:感悟春天的美,领略自然中的美的形状与色彩,发现花朵外形的“轮廓美”,形与形的“组合美”,花、叶近乎对称的“形式美”,追求变化后“似与不似之间”的“变形美”。培养学生热爱自然,美化生活的美好情感。

  ②实践与创造:根据收集来的各种材料,通过手绘或其他方法,设计制作一件单独纹样图案和一件二方连续纹样图案。收集各式各样废旧的纸盒、花瓶,准备各色彩纸和水粉颜料,尝试用你喜爱的方式建一个花的家,美化物品。

  ③欣赏与评价:学生展示课前收集到的材料,相互交流视觉感受;对同学设计的图案进行合理的评价,能从老师和同学的合理评价中得到启发,逐步使自己的艺术学习活动成为生活的一部分。

  教学内容

  本课内容可分为三个部分:

  第一部分:见课本28~29页。

  (1)欣赏春天的美:叶绿花艳感悟花由田野走进艺术作品的变化过程,讨论花的家在乔迁中发生了什么变化。

  (2)形式美的法则:形状的对称与均衡美,节奏与韵律美,色彩的对比与和谐美,整体的变化统一美。

  第二部分:见课本30~3l页。

  图案可分为单独式和连续式两大类。

  单独纹样图案分自由式和适合式两种,它有对称和均衡两种骨式。

  连续纹样图案分二方连续和四方连续。二方连续的骨式有波浪式、折线式、散点式等。

  图案的广泛应用:服饰、瓷器工艺品、建筑墙纸等。

  第三部分:见课本32~33页。

  (1)用彩纸折叠、粘贴、制作立体的花。

  (2)用水粉在废旧纸盒上绘制四方连续纹样。

  教学重点

  (1)设计并手绘一件单独纹样图案。(第l课时)

  (2)运用手绘或实物拓印、刻印,折叠剪纸等方法设计制作一件=方连续纹样图案。(第2课时)

美术教案 篇2

  一、教学目标:

  1。提高对色彩的认识和表现力。

  2。培养丰富的想象力,通过小组学习的形式,把自己对春天的印象与同伴进行交流,并选择自己喜欢的绘画工具加以表现。

  3。感受春天,了解春天的色彩,培养对大自然和生活的热爱之情。

  二、教学重难点:

  重点:能采用自己喜欢的形式表达对春天的感受。

  难点:能抓住春天的特点,有创意地表现春天。

  三、教学课时:

  2课时四、

  教学设计:

  第一课时课前准备:

  学生:水彩笔或者油画棒、纸张。教师:课件

  教学过程

  1。寻找春天

  (1)带领学生参观校园,寻找校园的春天,培养发现美的眼睛。

  (2)交流:你发现春天在哪里?

  (3)欣赏春天的美丽景色。

  2。春天的色彩。

  春天的色彩到底是怎么样的?观察景色,欣赏图片,学生自己来总结春天的色彩。

  (1)欣赏名作。

  通过欣赏名作来总结春天的色调,看看画家如何用画笔来表现生机盎然的`春天。

  (2)春天的色彩。

  用感官感受春天的色彩,在调色盘里找出春天的颜色。

  3。布置作业

  抓住春天的色彩和生机勃勃的景象,创作一幅春天的画。

  学生可以选择自己喜欢的绘画语言来表现,只要能体现春天的感觉即可。引导学生耐心地完成作品,不要半途而废。

  4。展示点评。

  (1)将学生的作业布置成春天的花园,逛一逛“春天的花园”,一边逛一边评价。(2)找一找最美的景色,说说美在哪里。

  5。拓展游戏小燕子。

  第二课时课前准备

  学生:水彩笔或者油画棒、纸张、废旧材料等教师:平面或立体的瓶贴作品、课件。

  教学过程

  1。导入环节。

  (1)除了绘画,我们还有很多方法来表现对春天的喜爱,比如歌唱、跳舞、诗歌。今天我们一起动动手,用一些废旧材料来制作一个春天的百花园。

  以作品导入,技法学生学习的兴趣。

  (2)揭示课题《春天在哪里》。

  2。欣赏环节

  (1)平面作品的欣赏《小姑娘》《神奇的大树》。布贴,综合材质的作品欣赏,在作品中总结剪、撕、拼、贴等一些技法。

  (2)立体作品欣赏。从平面转为立体、教师示范。

  学习教材中最基本的手工技法。立体花束的制作有点难度,教师示范起效果。

  3。体验环节

  (1)学生作业动手实践,大胆表现。互相欣赏,提高学生的动手能力以及评价能力。

  4。课外拓展利用完成的作品搞一次以春天为主题的班队活动。

美术教案 篇3

  活动目标:

  1.引导幼儿用多种颜色吹泡泡,并用吹泡泡的方法作画

  2.培养幼儿对美术的兴趣。

  3.培养幼儿良好的卫生习惯。

  活动准备:

  1.每组1份分别用多种水彩颜色着色的洗洁净,每人一根吸管。

  2.范画:泡泡画1张。

  3.每人1张作画卡片。

  活动过程:

  一.带幼儿玩捉泡泡的游戏,引起幼儿兴趣。

  二.出示范画,引导幼儿观察。

  (出示范画)师:瞧!这画上有各种颜色的`圆圈圈,多漂亮呀!你们想知道他们是怎么画出来的吗?

  三.出示工具材料,教师演示泡泡画的过程,幼儿教案《美术教案-美术活动:泡泡画》。

  1.这里有五种颜色的吹泡泡用的水,他们是红色、黄色、绿色、兰色和紫色。还有吸管,用吸管蘸上颜色水后就可以吹出美丽的泡泡画。

  2.教师演示泡泡画

  (1)将吸管一头蘸上颜色,舔一下。

  (2)对着纸,轻轻地吹出一个泡泡,纸上就留下一个彩色的泡泡。

  (3)不要总用一种颜色吹,要经常变换颜色吹出不同颜色的泡泡。

  四.交代要求,幼儿操作,教师指导。

  现在请小朋友来吹泡泡作画,要求把画纸上都画满泡泡。

  幼儿操作,教师指导,帮助幼儿掌握吹泡泡的方法,完成吹画作业。鼓励幼儿把空白画纸都画满。提醒幼儿注意卫生,不要把染色的泡泡吸入嘴中。

  五.表扬幼儿作业,并将幼儿作业展出,外出继续玩捉泡泡游戏。

美术教案 篇4

  学习领域:(造型·表现)

  课业类型:绘画

  教材分析:

  本节课是新学期的第一堂课,学生在假期中可能会画画,可能就没有拿过画笔。因此,这节课的导入非常重要,首先要激发起学生的兴趣,学习的方式可以生动活泼,不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导,最后让学生以观察和回忆为主,自由地表现自己。

  这节课,我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的,旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点;通过镜子观察自己的相貌特征;通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律;通过教师的示范发现自画像的表现手法;通过自我表现体会成功的乐趣。

  教学目标:

  显性目标:通过欣赏、观察与交流,使学生了解自画像的基本特点及其表现方法,并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点,用比较自由的方法进行表现活动。

  隐性目标:通过观察、讨论交流与表现活动,提高学生的审美表现力,增进同学间的友谊和自我的信心,让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识,并提高审美的观察能力。

  教学重点与难点:

  本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行

  表现,教学时要注意观察方法的引导,加强学习的交互性。

  教学评价:

  1,是否对自画像感兴趣?能否表现出自己的形象特点和表情?

  2,能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征,能比较别人脸部的不同之处。

  3,作品的构图是否基本合理?表现是否肯定、自信和流畅,较少或没有反复涂改的现象?

  4,能否参与同学间的相互观察和交流,倾听别人对自己相貌特征的描述?是否能向别人介绍自己的画,并发表对别人作品的看法。

  教学具准备:教师:大画纸、课件。

  学生:小镜子、彩色水笔、油画棒。

  课时安排:

  一课时

  教学过程:

  一、游戏导入

  游戏“猜猜我是谁?”

  课前请几位学生用硬纸遮住脸部,由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁?你凭什么判断得这么准?(身材、个头、衣服……)

  儿童参与游戏活动,心情轻松愉快,可以充分调动学习积极性。

  二、发表质疑

  1,请表演的学生下移纸板,露出头发,请学生仔细比较他们的头发有何不同之处?(长短、发型、颜色……)

  2,继续露出眉、眼、耳,请学生再仔细观察比较其各自的特点。(大小、形态、位置……)

  3,再露出鼻、嘴至整张脸,请学生比较每个人鼻、嘴的特点。(长短、大小、肥瘦、形态……)

  4,比较脸型。(胖、瘦、长、短、方、圆……)

  5,请学生谈谈:刚才给你印象最深的是什么?谁的特征最明显?为什么?

  运用发现法,引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位,培养他们的独立思考能力。

  让学生分段、分步寻找脸部特征,符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

  三、深入探究

  1,看一看:用小镜子观察自己的脸部特征。(发型、五官、脸型……)

  2,说一说:请同桌同学互相说说自己的脸部特征。(喜、怒、哀、乐时的五官变化)

  3,演一演:请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。

  通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

  四、感受实践

  1,讲解演示作画方法:

  请学生说说老师的脸部特征,根据学生发言,教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法:a。根据脸型勾画轮廓;b。添画头发和五官(抓特点、添表情);c。上色(可线描);d。可用夸张手法画自己(教师示范几个被夸张的'自画像)

  2,谁想做老师的好朋友?那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边,我们共同完成一幅好朋友的大合影,好吗?

  3,作画要求:再仔细观察自己面部的特征,大胆地画出自己的相貌。(对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情)

  由学生先找出老师的面部特征,老师再根据学生的提示,画出自画像。通过这样的示范,无疑给学生的描绘提供了“拐杖”,进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。

  五、巡视指导

  1,鼓励学生大胆作画,只要能描绘出自己的某一个特征,就是好的。

  2,让学生避免面面俱到,也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧,反而增加了难度。

  3,可用些夸张的手法,如:胖脸更胖;瘦脸更瘦;爱笑的嘴更大、更弯;爱哭的没了眼;……—

  学生放假后的第一幅画,难免缩手缩脚,教师的鼓励在此时最管用。

  进行个别针对性辅导,帮助有困难的学生。

  六、欣赏评价

  1,作业展示:请大家一起欣赏“大合影”。

  2,自评互评:从“大合影”中你能找到谁?谁的脸部特征最明显?

  3 欣赏大师们的“自画像”:艺术大师们在表现自己时,特别重视面部神情的刻画(课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像)。透过他们的神情,我们仿佛可以看到他们的内心世界。—

  互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作,增加美术文化含量,提高修养。

  七、课后延伸

  1,老师打算将这张“大合影”扫描进电脑,作为你们教室电脑的桌面背景,你们同意吗?

  2,这张“大合影”是由许多长相不一,个性不同,但都聪明、可爱、充满自信的你们组成,老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。

  进一步提高学生对学习美术的兴趣,培养集体主意识。

美术教案 篇5

  教学目标:

  1、了解利用各种纸材进行立体造型的基本方法。

  2、能愉快的参加教学活动,从体验各种造型媒材中引发美术兴趣,感受创作的喜悦。

  3、能够利用各种纸材进行造型游戏,初步掌握撕纸的.基本方法。培养学生用自己构想的方法来表现,感受创作的能力。

  教学重难点:

  通过造型活动激发学生的创作热情,使学生在创作的过程中感受成功的喜悦。能够合理的运用纸材进行造型游戏,作品具有一定的美感。

  教学准备;供学生欣赏的示范作品

  彩色蜡光纸,固体胶,水彩笔(学生)

  教学过程:

  一、组织教学:

  1、检察学具。(介绍蜡光纸)

  2、师生问好。

  二、导入新课:

  三、讲授新课:

  1、启发谈话,导入新课。

  教师出示用撕纸添画方法制作的各种形象(动物、人物、汽车、家具…)学生欣赏。

  2、分组让学生分析作品的制作方法。

  ⑴教师将作品分给各组同学,让学生分析。

  学生讨论,分析作品的制作方法。

  ⑵教师方法:撕纸——添画

  3、教师示范

  ⑴撕纸时动作要慢,要随意变换方向。

  ⑵撕纸之后要进行想象(教师可多撕几张纸,让学生的发散思维得到训练)

  4、学生尝试撕纸,并在小组讨论:它像什么?教师反馈。

  5、添画游戏:先由学生自己撕纸,再由学生们随着音乐围着课桌(课桌课前摆成长方形或圆形)旋转,音乐停,学生就坐在面前的座位上,将其他同学的作业进行添画。(教师可先作示范)

  6、教学:

  A、展评学生作业。

  B、本课的学习的内容。

美术教案 篇6

  课业类型 :设计?应用

  教材分析 :

  对于学生,笔是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高,市场上也不断涌现出各式各样的笔,这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点,带领学生走进“设计·应用”的天地,让学生接触生活中的设计,并设计生活中常见的物品。

  而在第10册《杯子的设计》一课中,学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系,学习掌握设计的基本方法,认识到设计要以人为本的原则,创作出更有创意的作品,进而培养创新精神,养成善于关注身边事物的习惯。

  教学目标 :

  1、知识目标: 了解笔基本结构和功能,学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

  2、技能目标:学习简单的设计方法,能够设计美观与实用相结合的笔。

  3、情感目标: 养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本。 教学重、难点:

  1、教学重点 :了解笔设计的两大原则—实用和美观,学会画简单设计图设计笔。

  2、教学难点 :了解形象与功能之间的关系,从美术的角度对笔的外形进行设计,结合实用

  性原则设计出造型新颖独特的笔。

  教学设计:

  一、导入激趣

  1、猜谜语:大哥说话先脱帽(钢笔)二哥说话先喝水(毛笔)

  三哥说话先用刀(铅笔)四哥说话雪花飘(粉笔)

  猜四个我们每天都接触的物品。

  2、小结揭题:从最古老的毛笔到现在的笔,笔的外形和功能也在发生着各种改变。那么,这节课就让我们一同走进笔的世界,让我们更深入的去了解我们学习中的好伙伴吧!

  二、笔的历史

  看一看 :展示收集的各类笔:毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等,展示一个笔的发展历史。

  三、奇特的笔

  1、寻找笔的内在美,既笔的基本造型及最重要的功能。

  ① 拆一拆:在实物投影仪上拆一支笔,以此让学生了解笔的基本构造。

  ② 智力闯关:

  问题一:除去外壳之后笔剩下了什么?说明什么?——笔芯,基本用途:书写

  问题二:笔盖、按钮有什么用途?——出笔芯

  问题三:橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么?——防滑,书写的舒适

  ③ 小结:不管什么笔,去掉外壳,你会发现书写是笔最主要的功能,而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

  2、探究笔的造型美,尝试笔不同外形的变化。

  ① 展示笔不同外形的创意设计。

  ② 小结论:笔的造型美是遵循一定得原则,也就是设计建立在笔实用性的基础上,进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

  3、探究笔的'功能美

  ①、播放几张多功能笔作品,介绍各种笔的功能特点。

  ②、纠错示范:(看图)说一说这支笔设计的好吗?为什么?

  小结:任何商品在设计的时候,都要以人的使用舒适、使用方

  便及礼觉美感等为设计原则,即以人为本的设计理念。笔的功

  能主要是书写,增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

  四、综合探索——造型美与功能美的结合

  1、看一看:欣赏优秀笔的设计:分别从大师、老师、学生的作品切入,拉近学生与设计的距离感。

  2、说一说:说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结,为学生整理下设计思路。

  五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

  1、创设情境:晨光笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

  2、创作要求:

  ① 创意:独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

  ② 绘制:作品的大小用厘米图示表示出来,并写上设计说明。

  3、开新产品设计发布会,展示评价。

  ① 展示:把自己画好的笔,贴在老师事先准备好的设计本上,进行展示。

  ② 评价:挑一挑:挑选你最喜欢的一支,说一说为什么?

  改一改:说说哪一支笔你认为需要改良的?为什么?怎么改?

  教师总结:通过今天的学习,我们学会了笔的设计,在我们生活中还有许多与设计相关的东西,只要同学们善于去寻找,去发现,相信不久的将来你也能成为一名优秀的设计师。

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实用的美术教案范文集锦六篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,就难以避免地要准备教案,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。来参考自己需要的教案吧!下面是小编为大家整理的美术教案6篇,欢迎大家分享。

实用的美术教案范文集锦六篇

美术教案 篇1

  一、教材分析

  图案是指有装饰意味的花纹、图形,是为了达到某种装饰目的,对实用物品的外观进行的装饰设计,包括器形设计、色彩设计,纹样设计。图案的总体特点是整齐、匀称、调和,具有很强的装饰性,被人们广泛应用干服装、工艺美术品、建筑等各个领域。图案设计的形式美法则有对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、变化与统一。本课物品上的花廊属于“设计应用”学习领域,是学习工艺美术设计的基础,它侧重于设计,但其中也渗透着“造型表现”的成分。图案有依物造型和依情造型两种途径,依情造型是指依照人的主观想象、联想而创造出的图案,如中国传统图案龙、凤。依物造型是指先写生,然后经加工变化而创造出来的图案。图案不是自然原型的再现,而是要经过提炼和概括,使之更具有装饰性,它源于生活但高于生活。本课与学生生活密切相关,是学生观察自然,亲近自然的一个窗口。课前可以布置学生收集各式各样的花朵枝叶等,当学生漫步于七彩的阳光里,感受着花香鸟语,春色满园的美景时,心中自然会涌动着创造美的欲望,他们或写生、或采集、或拍摄。自然唤起了学生对艺术的兴趣,从而达到发之潜能的目的。青少年正处于富有幻想的年龄阶段,本课为学生提供了一个释放个性的空间,花的家可以幻想为“我”的家,学生的设计制作与自己的情感生活相沟通,在学习中交流情感,陶冶情操。整个学习过程是艺术与情感的交融,艺术与生活的链接。平面设计与立体制作相结合,让学生既学会用艺术的.眼光观察生活,又学会用艺术的方式美化生活。

  教学目标

  ①体验与发现:感悟春天的美,领略自然中的美的形状与色彩,发现花朵外形的“轮廓美”,形与形的“组合美”,花、叶近乎对称的“形式美”,追求变化后“似与不似之间”的“变形美”。培养学生热爱自然,美化生活的美好情感。

  ②实践与创造:根据收集来的各种材料,通过手绘或其他方法,设计制作一件单独纹样图案和一件二方连续纹样图案。收集各式各样废旧的纸盒、花瓶,准备各色彩纸和水粉颜料,尝试用你喜爱的方式建一个花的家,美化物品。

  ③欣赏与评价:学生展示课前收集到的材料,相互交流视觉感受;对同学设计的图案进行合理的评价,能从老师和同学的合理评价中得到启发,逐步使自己的艺术学习活动成为生活的一部分。

  教学内容

  本课内容可分为三个部分:

  第一部分:见课本28~29页。

  (1)欣赏春天的美:叶绿花艳感悟花由田野走进艺术作品的变化过程,讨论花的家在乔迁中发生了什么变化。

  (2)形式美的法则:形状的对称与均衡美,节奏与韵律美,色彩的对比与和谐美,整体的变化统一美。

  第二部分:见课本30~3l页。

  图案可分为单独式和连续式两大类。

  单独纹样图案分自由式和适合式两种,它有对称和均衡两种骨式。

  连续纹样图案分二方连续和四方连续。二方连续的骨式有波浪式、折线式、散点式等。

  图案的广泛应用:服饰、瓷器工艺品、建筑墙纸等。

  第三部分:见课本32~33页。

  (1)用彩纸折叠、粘贴、制作立体的花。

  (2)用水粉在废旧纸盒上绘制四方连续纹样。

  教学重点

  (1)设计并手绘一件单独纹样图案。(第l课时)

  (2)运用手绘或实物拓印、刻印,折叠剪纸等方法设计制作一件=方连续纹样图案。(第2课时)

美术教案 篇2

  一、教学目标:

  1。提高对色彩的认识和表现力。

  2。培养丰富的想象力,通过小组学习的形式,把自己对春天的印象与同伴进行交流,并选择自己喜欢的绘画工具加以表现。

  3。感受春天,了解春天的色彩,培养对大自然和生活的热爱之情。

  二、教学重难点:

  重点:能采用自己喜欢的形式表达对春天的感受。

  难点:能抓住春天的特点,有创意地表现春天。

  三、教学课时:

  2课时四、

  教学设计:

  第一课时课前准备:

  学生:水彩笔或者油画棒、纸张。教师:课件

  教学过程

  1。寻找春天

  (1)带领学生参观校园,寻找校园的春天,培养发现美的眼睛。

  (2)交流:你发现春天在哪里?

  (3)欣赏春天的美丽景色。

  2。春天的色彩。

  春天的色彩到底是怎么样的?观察景色,欣赏图片,学生自己来总结春天的色彩。

  (1)欣赏名作。

  通过欣赏名作来总结春天的色调,看看画家如何用画笔来表现生机盎然的`春天。

  (2)春天的色彩。

  用感官感受春天的色彩,在调色盘里找出春天的颜色。

  3。布置作业

  抓住春天的色彩和生机勃勃的景象,创作一幅春天的画。

  学生可以选择自己喜欢的绘画语言来表现,只要能体现春天的感觉即可。引导学生耐心地完成作品,不要半途而废。

  4。展示点评。

  (1)将学生的作业布置成春天的花园,逛一逛“春天的花园”,一边逛一边评价。(2)找一找最美的景色,说说美在哪里。

  5。拓展游戏小燕子。

  第二课时课前准备

  学生:水彩笔或者油画棒、纸张、废旧材料等教师:平面或立体的瓶贴作品、课件。

  教学过程

  1。导入环节。

  (1)除了绘画,我们还有很多方法来表现对春天的喜爱,比如歌唱、跳舞、诗歌。今天我们一起动动手,用一些废旧材料来制作一个春天的百花园。

  以作品导入,技法学生学习的兴趣。

  (2)揭示课题《春天在哪里》。

  2。欣赏环节

  (1)平面作品的欣赏《小姑娘》《神奇的大树》。布贴,综合材质的作品欣赏,在作品中总结剪、撕、拼、贴等一些技法。

  (2)立体作品欣赏。从平面转为立体、教师示范。

  学习教材中最基本的手工技法。立体花束的制作有点难度,教师示范起效果。

  3。体验环节

  (1)学生作业动手实践,大胆表现。互相欣赏,提高学生的动手能力以及评价能力。

  4。课外拓展利用完成的作品搞一次以春天为主题的班队活动。

美术教案 篇3

  活动目标:

  1.引导幼儿用多种颜色吹泡泡,并用吹泡泡的方法作画

  2.培养幼儿对美术的兴趣。

  3.培养幼儿良好的卫生习惯。

  活动准备:

  1.每组1份分别用多种水彩颜色着色的洗洁净,每人一根吸管。

  2.范画:泡泡画1张。

  3.每人1张作画卡片。

  活动过程:

  一.带幼儿玩捉泡泡的游戏,引起幼儿兴趣。

  二.出示范画,引导幼儿观察。

  (出示范画)师:瞧!这画上有各种颜色的`圆圈圈,多漂亮呀!你们想知道他们是怎么画出来的吗?

  三.出示工具材料,教师演示泡泡画的过程,幼儿教案《美术教案-美术活动:泡泡画》。

  1.这里有五种颜色的吹泡泡用的水,他们是红色、黄色、绿色、兰色和紫色。还有吸管,用吸管蘸上颜色水后就可以吹出美丽的泡泡画。

  2.教师演示泡泡画

  (1)将吸管一头蘸上颜色,舔一下。

  (2)对着纸,轻轻地吹出一个泡泡,纸上就留下一个彩色的泡泡。

  (3)不要总用一种颜色吹,要经常变换颜色吹出不同颜色的泡泡。

  四.交代要求,幼儿操作,教师指导。

  现在请小朋友来吹泡泡作画,要求把画纸上都画满泡泡。

  幼儿操作,教师指导,帮助幼儿掌握吹泡泡的方法,完成吹画作业。鼓励幼儿把空白画纸都画满。提醒幼儿注意卫生,不要把染色的泡泡吸入嘴中。

  五.表扬幼儿作业,并将幼儿作业展出,外出继续玩捉泡泡游戏。

美术教案 篇4

  学习领域:(造型·表现)

  课业类型:绘画

  教材分析:

  本节课是新学期的第一堂课,学生在假期中可能会画画,可能就没有拿过画笔。因此,这节课的导入非常重要,首先要激发起学生的兴趣,学习的方式可以生动活泼,不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导,最后让学生以观察和回忆为主,自由地表现自己。

  这节课,我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的,旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点;通过镜子观察自己的相貌特征;通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律;通过教师的示范发现自画像的表现手法;通过自我表现体会成功的乐趣。

  教学目标:

  显性目标:通过欣赏、观察与交流,使学生了解自画像的基本特点及其表现方法,并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点,用比较自由的方法进行表现活动。

  隐性目标:通过观察、讨论交流与表现活动,提高学生的审美表现力,增进同学间的友谊和自我的信心,让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识,并提高审美的观察能力。

  教学重点与难点:

  本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行

  表现,教学时要注意观察方法的引导,加强学习的交互性。

  教学评价:

  1,是否对自画像感兴趣?能否表现出自己的形象特点和表情?

  2,能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征,能比较别人脸部的不同之处。

  3,作品的构图是否基本合理?表现是否肯定、自信和流畅,较少或没有反复涂改的现象?

  4,能否参与同学间的相互观察和交流,倾听别人对自己相貌特征的描述?是否能向别人介绍自己的画,并发表对别人作品的看法。

  教学具准备:教师:大画纸、课件。

  学生:小镜子、彩色水笔、油画棒。

  课时安排:

  一课时

  教学过程:

  一、游戏导入

  游戏“猜猜我是谁?”

  课前请几位学生用硬纸遮住脸部,由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁?你凭什么判断得这么准?(身材、个头、衣服……)

  儿童参与游戏活动,心情轻松愉快,可以充分调动学习积极性。

  二、发表质疑

  1,请表演的学生下移纸板,露出头发,请学生仔细比较他们的头发有何不同之处?(长短、发型、颜色……)

  2,继续露出眉、眼、耳,请学生再仔细观察比较其各自的特点。(大小、形态、位置……)

  3,再露出鼻、嘴至整张脸,请学生比较每个人鼻、嘴的特点。(长短、大小、肥瘦、形态……)

  4,比较脸型。(胖、瘦、长、短、方、圆……)

  5,请学生谈谈:刚才给你印象最深的是什么?谁的特征最明显?为什么?

  运用发现法,引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位,培养他们的独立思考能力。

  让学生分段、分步寻找脸部特征,符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

  三、深入探究

  1,看一看:用小镜子观察自己的脸部特征。(发型、五官、脸型……)

  2,说一说:请同桌同学互相说说自己的脸部特征。(喜、怒、哀、乐时的五官变化)

  3,演一演:请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。

  通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

  四、感受实践

  1,讲解演示作画方法:

  请学生说说老师的脸部特征,根据学生发言,教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法:a。根据脸型勾画轮廓;b。添画头发和五官(抓特点、添表情);c。上色(可线描);d。可用夸张手法画自己(教师示范几个被夸张的'自画像)

  2,谁想做老师的好朋友?那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边,我们共同完成一幅好朋友的大合影,好吗?

  3,作画要求:再仔细观察自己面部的特征,大胆地画出自己的相貌。(对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情)

  由学生先找出老师的面部特征,老师再根据学生的提示,画出自画像。通过这样的示范,无疑给学生的描绘提供了“拐杖”,进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。

  五、巡视指导

  1,鼓励学生大胆作画,只要能描绘出自己的某一个特征,就是好的。

  2,让学生避免面面俱到,也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧,反而增加了难度。

  3,可用些夸张的手法,如:胖脸更胖;瘦脸更瘦;爱笑的嘴更大、更弯;爱哭的没了眼;……—

  学生放假后的第一幅画,难免缩手缩脚,教师的鼓励在此时最管用。

  进行个别针对性辅导,帮助有困难的学生。

  六、欣赏评价

  1,作业展示:请大家一起欣赏“大合影”。

  2,自评互评:从“大合影”中你能找到谁?谁的脸部特征最明显?

  3 欣赏大师们的“自画像”:艺术大师们在表现自己时,特别重视面部神情的刻画(课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像)。透过他们的神情,我们仿佛可以看到他们的内心世界。—

  互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作,增加美术文化含量,提高修养。

  七、课后延伸

  1,老师打算将这张“大合影”扫描进电脑,作为你们教室电脑的桌面背景,你们同意吗?

  2,这张“大合影”是由许多长相不一,个性不同,但都聪明、可爱、充满自信的你们组成,老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。

  进一步提高学生对学习美术的兴趣,培养集体主意识。

美术教案 篇5

  教学目标:

  1、了解利用各种纸材进行立体造型的基本方法。

  2、能愉快的参加教学活动,从体验各种造型媒材中引发美术兴趣,感受创作的喜悦。

  3、能够利用各种纸材进行造型游戏,初步掌握撕纸的.基本方法。培养学生用自己构想的方法来表现,感受创作的能力。

  教学重难点:

  通过造型活动激发学生的创作热情,使学生在创作的过程中感受成功的喜悦。能够合理的运用纸材进行造型游戏,作品具有一定的美感。

  教学准备;供学生欣赏的示范作品

  彩色蜡光纸,固体胶,水彩笔(学生)

  教学过程:

  一、组织教学:

  1、检察学具。(介绍蜡光纸)

  2、师生问好。

  二、导入新课:

  三、讲授新课:

  1、启发谈话,导入新课。

  教师出示用撕纸添画方法制作的各种形象(动物、人物、汽车、家具…)学生欣赏。

  2、分组让学生分析作品的制作方法。

  ⑴教师将作品分给各组同学,让学生分析。

  学生讨论,分析作品的制作方法。

  ⑵教师方法:撕纸——添画

  3、教师示范

  ⑴撕纸时动作要慢,要随意变换方向。

  ⑵撕纸之后要进行想象(教师可多撕几张纸,让学生的发散思维得到训练)

  4、学生尝试撕纸,并在小组讨论:它像什么?教师反馈。

  5、添画游戏:先由学生自己撕纸,再由学生们随着音乐围着课桌(课桌课前摆成长方形或圆形)旋转,音乐停,学生就坐在面前的座位上,将其他同学的作业进行添画。(教师可先作示范)

  6、教学:

  A、展评学生作业。

  B、本课的学习的内容。

美术教案 篇6

  课业类型 :设计?应用

  教材分析 :

  对于学生,笔是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高,市场上也不断涌现出各式各样的笔,这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点,带领学生走进“设计·应用”的天地,让学生接触生活中的设计,并设计生活中常见的物品。

  而在第10册《杯子的设计》一课中,学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系,学习掌握设计的基本方法,认识到设计要以人为本的原则,创作出更有创意的作品,进而培养创新精神,养成善于关注身边事物的习惯。

  教学目标 :

  1、知识目标: 了解笔基本结构和功能,学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

  2、技能目标:学习简单的设计方法,能够设计美观与实用相结合的笔。

  3、情感目标: 养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本。 教学重、难点:

  1、教学重点 :了解笔设计的两大原则—实用和美观,学会画简单设计图设计笔。

  2、教学难点 :了解形象与功能之间的关系,从美术的角度对笔的外形进行设计,结合实用

  性原则设计出造型新颖独特的笔。

  教学设计:

  一、导入激趣

  1、猜谜语:大哥说话先脱帽(钢笔)二哥说话先喝水(毛笔)

  三哥说话先用刀(铅笔)四哥说话雪花飘(粉笔)

  猜四个我们每天都接触的物品。

  2、小结揭题:从最古老的毛笔到现在的笔,笔的外形和功能也在发生着各种改变。那么,这节课就让我们一同走进笔的世界,让我们更深入的去了解我们学习中的好伙伴吧!

  二、笔的历史

  看一看 :展示收集的各类笔:毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等,展示一个笔的发展历史。

  三、奇特的笔

  1、寻找笔的内在美,既笔的基本造型及最重要的功能。

  ① 拆一拆:在实物投影仪上拆一支笔,以此让学生了解笔的基本构造。

  ② 智力闯关:

  问题一:除去外壳之后笔剩下了什么?说明什么?——笔芯,基本用途:书写

  问题二:笔盖、按钮有什么用途?——出笔芯

  问题三:橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么?——防滑,书写的舒适

  ③ 小结:不管什么笔,去掉外壳,你会发现书写是笔最主要的功能,而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

  2、探究笔的造型美,尝试笔不同外形的变化。

  ① 展示笔不同外形的创意设计。

  ② 小结论:笔的造型美是遵循一定得原则,也就是设计建立在笔实用性的基础上,进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

  3、探究笔的'功能美

  ①、播放几张多功能笔作品,介绍各种笔的功能特点。

  ②、纠错示范:(看图)说一说这支笔设计的好吗?为什么?

  小结:任何商品在设计的时候,都要以人的使用舒适、使用方

  便及礼觉美感等为设计原则,即以人为本的设计理念。笔的功

  能主要是书写,增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

  四、综合探索——造型美与功能美的结合

  1、看一看:欣赏优秀笔的设计:分别从大师、老师、学生的作品切入,拉近学生与设计的距离感。

  2、说一说:说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结,为学生整理下设计思路。

  五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

  1、创设情境:晨光笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

  2、创作要求:

  ① 创意:独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

  ② 绘制:作品的大小用厘米图示表示出来,并写上设计说明。

  3、开新产品设计发布会,展示评价。

  ① 展示:把自己画好的笔,贴在老师事先准备好的设计本上,进行展示。

  ② 评价:挑一挑:挑选你最喜欢的一支,说一说为什么?

  改一改:说说哪一支笔你认为需要改良的?为什么?怎么改?

  教师总结:通过今天的学习,我们学会了笔的设计,在我们生活中还有许多与设计相关的东西,只要同学们善于去寻找,去发现,相信不久的将来你也能成为一名优秀的设计师。