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小学美术教学反思15篇[推荐]
身为一名到岗不久的人民教师,我们的任务之一就是教学,写教学反思能总结我们的教学经验,我们该怎么去写教学反思呢?以下是小编为大家收集的小学美术教学反思,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
小学美术教学反思1
教学反思
本节课的教学重点是学生将美术的笔触与情感联系在一起,并尝试用笔触表现出自己的想像。
在课堂的开始,我将运用多媒体,先图片,集中学生的注意力。之后展示笔触的图片,让学生先说出笔触给自己的第一感觉。面对这种形式的.课堂,学生表现的很有兴趣,课堂气氛一下就活跃起来,每个学生都很积极。
好的开始对课堂后来的进行有着至关重要的影响。接下来的课程就很顺利的结束了。
大部分学生都达到了本节课的教学目标,虽然有少部分学生表现的并不积极,但是在整个教学过程课堂气氛还是很不错的。
在学生展示自己的作品的环节中,有一位同学的作品是长在树上的西瓜。我发现有些同学的生活常识还是不够充分的,以后会更加强学生对现实生活的了解。
小学美术教学反思2
《桥上桥下》一课是苏教版美术第十册23课,我在教学本课时主要以桥梁的外形特征、结构特点为主线,贯穿整个教学过程。桥梁对于学生来说既熟悉又陌生,说它熟悉是因为我们经常从桥上走过,说它陌生是因为很少有人去注意观察它的外形、结构与特征。本课的学习正好为我们提供了一个了解桥梁、走进桥梁的机会。
一:生活题材贯穿始终
美术学科的教学离不开生活。美术教学要立足学生的生活实际,从学生的生活经验入手。新课伊始,我就从学生的生活环境入手,利用下载丰富的桥梁资源把学生引进课堂,激起了学生情感上的共鸣,提高了学生的学习兴趣和学习效率。在教学桥梁新知过程中,始终将地方特色的桥梁贯穿其中,加强学生对桥梁知识的理解。
二:媒体结合观赏感悟
美术教学与信息技术的整合,能直观、形象、生动、多角度、立体式地展示课堂教学,使美术课堂耳目一新,丰富多彩。
在这堂课中,我根据高年级学生的年龄特点和心理特征,(他们已具备一定的欣赏能力)充分利用多媒体信息技术展开教学。我设计了两次欣赏来解决本课的重、难点。
第一次欣赏:利用多媒体展示具有代表性的桥梁,通过观察、引导学生了解桥梁的结构特点与外形特征。丰富学生的感性认识,加深学生对桥梁的印象,并感悟桥梁的形态美、内涵美。赵洲桥、渤海湾东海大桥这两座古今桥梁的欣赏,不仅让学生领略了桥梁造型的美丽,更激发了学生强烈的.民族自豪感和对设计师、建筑师的崇敬之情。
美术是一种视觉艺术,孩子们渴望在课堂中“大饱眼福”,也只有大饱眼福,让丰富的桥梁造型形象深深印在孩子们的脑海中,才能最大程度地激发孩子们的再创造能力。
第二次欣赏:展示大师和优秀学生作品,让学生体会不同的绘画材料给人带来的不同样的视觉冲击力,学习多种表现桥梁的方法。教师的范画则解决了本课的教学难点,学生能清楚地明白表现桥梁的基本方法。这一环节的教学目标达成率很高。学生作业中出现了黑白画、线描、铅笔淡彩、油画棒等丰富的绘画形式,学生尤其注意桥与周围环境的融合。
三、引导激励感受成功
对孩子来说,成功的感觉往往来源于成人的评价。教学中教师的表扬,哪怕是不真实的表扬,对于他们来说都是必不可少的鼓励。整个教学过程中,我积极肯定每个学生的闪光点,激励性的语言源源不断注入孩子们的心田,让他们去体验学习过程中的乐趣,感受成功的喜悦。让学生因为赞赏而把学习活动当作愉快的享受。课堂上,教师自己投入真情,处处使用赏识性、肯定性、激励性的评价,抒情性地引导和总结,不仅营造了良好的课堂氛围,更真诚地关注每一位孩子的心灵,引领学生悠然地走进桥梁的世界去体验、感悟、表达。这样,学生不仅学习知识,而且彰显个性,获得精神的陶冶。
小学美术教学反思3
染纸是小学四年级的一节设计应用课。根据《课标》的要求,结合美术学科的特点,本课主要让学生认识、了解祖国的民间传统工艺——染纸,并在学习其制作的基础上,对学生进行一定的审美教育,同时启发、鼓励学生创作不同的折法,结合选择自己认为美的颜色来完成作品。让学生通过“尝试—发现”的方法学习新知。在教给学生审美的同时,复习已学知识,如点、线、面的图案组合,对称、不对称等,而后出示窗花剪纸等实物,提示学生可以通过染纸剪纸来美化生活。另外,染纸时用的纸,只要质地柔软、吸水就可以,作业时还要注意掌握浸染的时间、颜色的搭配等。
通过本课的教学,我深深感到教学中教师上课要有激情,要与学生一起感受、体验、发现,要时而表露你的疑惑、惊喜,时而共同分享成功的喜悦,要让学生情绪被感染,从而积极投入并参与活动中,这就需要教师的一举一动、一个眼神、一个手势、一个简单的体态,都能给学生以启示。
评价学生作品采用开放式。以往的评价是以优秀作品为主进行讲评,以一般作品和不合格作品为例讲评不足之处,这种做法其实在某种情况下打击了学生的积极性。本课的讲评,让学生在开放式的课堂中自由地选、评、议,让学生选出自己喜欢的作品进行评价,有作者自评、学生互评,还有教师的点评,学生通过评价进一步加深了对染纸技巧的了解,充分让学生参与其中,同时让学生把第二次与第一次的作品相比较,找出成功的`经验,使每一位学生都能体验到成功的喜悦。
本课教学虽有突破,但也有值得反思的地方:在整个教学过程中教师放的还不够,包办的太多,生怕学生出了差错,例如折纸可以让学生大胆尝试折法,“尝试---发现”教学的同时,学生学得有些拘束,学生有受教师示范作品的限制,制作时还没能完全放开。教学中要进一步发展学生的个性,让每一个学生的作品都体现个性的东西。体验美术学习带来的快乐。
小学美术教学反思4
小学美术《哆来咪》教学反思《哆来咪》是湘版第五册的第一课内容,乍一看这课题,孩子们都觉得很奇怪:为什么美术课的课题是跟音乐有关的呢?《哆来咪》从介绍战国编钟入手,把音乐与美术有机联系起来,引导学生从旋律、编钟大小来感受,体验因形和色渐次变化所产生的一种韵律节奏的美感。
本课重点是让学生们认识色彩渐变的规律,能感受到色彩渐变带来的魅力,而难点则在于如何把握恰当的调配颜色做出渐变效果。在教学过程中,我着重注意了以下几点:
一、从水瓶琴实验导入,初步感受到渐变色的美,激发学习兴趣。
二、认识生活中的`渐变现象,让学生们能够找出渐变规律和感受到渐变的魅力。
三、通过示范渐变色的画法,引导学生掌握调色的方法。随后将事先准备好的简单图案纸发给学生进行初步尝试,5分钟后,对学生尝试的作业进行具体分析,找出问题所在,解决问题。
四、感受渐变色物体的立体感、光感、韵律感。通过平涂画和渐变色画来绘制效果。
五、欣赏优秀的手绘渐变作业。
六、学生自主设计图案 ,进行渐变练习。
随着层层梯进的讲解,学生基本上都能理解渐变的概念,绝大多数学生能认识到渐变知识,感受到渐变的魅力,也能掌握渐变的方法。然而,渐变并非只有明度渐变,还有色相渐变、大小渐变、远近渐变等等。
讲完明度渐变后,我接着把色相渐变的作品和明度渐变的作品贴在一起,问学生“这一张也是明度渐变吗”?大部分学生都回答是,我意识到学生还没有完全掌握明度渐变的概念,于是,我就用两种渐变色进行对比,通过对比、讲解,学生能更好的区分两个概念。
其实,“渐变”在生活中很常见,只是在这节课上,第一次将其作为一个知识点来系统讲解,孩子们对于新学习的知识感到十分欣喜,都跃跃欲试!你瞧,有多彩的衣裳、不一样的派大星、渐变的艺术字……
小学美术教学反思5
设计 应用 反思
——多媒体课件在小学美术课堂教学中的应用
计算机应用教学软件能够很好地将图片、音乐、录像、动画等不同形式的教育、教学资料综合制成符合美术课堂教学内容要求的多媒体课件,将其恰当的运用到美术课堂教学上,会使美术教学在方式上有一个较大的转变,也会使美术教学更加适应今天的文化接受环境。使用多媒体课件不但吸引了学生的注意力,引起学生学习兴趣,开阔学生眼界,培养了学生的创新能力;而且能够帮助教师将知识与技能、过程与方法、情感与价值观这三个维度上的教学提高到一个新的层次上,促进教师在美术课堂教学改革中,充分贯彻人文精神,全面体现素质教育。
为了适应新课程体系和教材体系实施的需要,体现新课程理念,我努力将多媒体课件的设计、制作、应用与美术课堂教学改革相结合,充分发挥多媒体课件的优势,使其为美术课堂教学服务。实践证明,多媒体课件已经成为我在美术课堂教学中的得力助手。下面是我在课件设计、应用过程中的点滴体会,求教于各位同行。
(1)加大深层次备课的力度,运用美术课改新理念指导多媒体课件设计。
在设计多媒体课件之前,首先要从新课程标准入手,从教材入手,明确教学重难点,深刻理解教材与作品的内涵,重视教授美术知识的深度和广度,重视双基教学,重视学生态度、情感、价值观方面的教育;否则会使授课过程显得华而不实。如《走进故事王国》这节课,教师不但要从学生熟悉的卡通形象入手,重新引导学生从卡通形象的色彩和造型的角度去认识,还要从艺术家的艺术创作精神,艺术的地域性、包容性,以及人们追求真、善、美的美好愿望等具有人文性的知识上去引导,更加注重学生情感、价值观方面的教育。所以我在设计课件时就选择《孙悟空大闹天宫》(国内首部获奖动画片)、《米老鼠与唐老鸭》(世界著名卡通形象)、《白雪公主》(勤劳、美丽、善良的化身)等几部国内外著名动画片,首先学生熟悉故事内容,熟悉其中的卡通形象;其次这几部动画片无论在形象设计还是色彩表现方面都十分出色,同时也能加强对学生人文知识方面的教育。又如在《漂亮的鸟》这节课的教学中,在“鸟的特征”教学上是本课教学重点之一,这一重点对于学生创作是否具有创新性起着关键的作用。以抓鸟嘴部特征为例,课件直接出示多幅鸟的图片让学生观察鸟嘴部的特征,学生只能总结出鸟嘴大多是三角形的,理解不够深入;如果先插入多幅鸟嘴部的特写图片,引起学生对鸟嘴形的关注与
认识,再用基本形中的三角形与多种变形三角形的鸟嘴图片进行比较,就大大加深了学生对基本形与变形的对比认识,在学生头脑中留下鸟嘴形状的深刻印象,使多数学生在最后创作中抓住鸟嘴型的特征加以描绘,并通过对鸟嘴变形的认识在作品中有创新体现。因此在设计课件时教师需要加大深层次备课的力度,真正理解教材和作品的内涵,才能将双基教学、人文知识的教学融入其中,做到有的放矢。这是需要长期摸索、实践的。
(2)多媒体课件的设计内容要有针对性,实用性要强。
多媒体课件中每一幅插图,每一句设问或说明都要有针对性,只有突出教学重、难点的图片、影像,准确、到位的设问或说明,才能帮助学生主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受,使学生既有广阔的思考空间,又有明确的思考方向;切忌插图过于繁杂,既想面面俱到,又缺乏层次性,设问过多、过散,这样反而不能给学生留下深刻印象,不能达到理想的教学效果。如:在《我们眼中的人物》这节欣赏课中,书上的欣赏作品有很多幅,教师要是把每幅都插入课件中就显得过于平铺直叙,教学目标不明确,课堂教学缺乏节奏感。于是我选择几幅有突出特点的作品插入课件中,如:拼贴画《女孩与和平鸽》这幅作品,能够帮助学生了解该作品的制作方法及表现主题;又如:油画棒作品《足球赛》,人物动感强,用线很有特色,色彩鲜明,视觉冲击力强,使学生对画面产生兴趣,能够主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受,有效利用多媒体课件给学生创设精彩的学习、思考空间;而其他作品可以利用教科书,采用分组讨论的方式进行教学,这不但解决了教学方式单一的问题,也能够突出教学重点,使课件的设计内容更具有针对性。
在设计课件的初期,我经常将大幅的画面直接插入课件,为了能使课件更全面,还插入很多影片,结果课件所占内存太大,课件展示时间过长不说,还携带不便,造成不必要的麻烦,违背了使用课件要简洁的初衷。经过学习和尝试,我学会将大幅的画面先在属性中缩小,再插入课件;影片的运用也注意恰到好处,不再贪多,而是要结合课堂内容精挑细选,注重课件设计的实效性。如在《多彩的.秋天》一课中,课件在表现秋天的色彩时使用三幅冷、暖色彩对比性较强的树林图片,让学生了解到秋天拥有丰富的色彩,同时渗透冷、暖色的认识;表现秋天的生活时插入有关秋天天空、小溪、动物、果实等方面的录像片,使学生认识到秋天的天空是万里无云的,秋天的果实成熟了,秋天的生活更是丰富多彩的;表现秋天的节日时以礼花动画、中秋节巨型月饼照片作为引导,以此激发学生对秋天节日的丰富想象。因为表现秋天事物的图片、影片很多,所以设计
教学课件时就要选择实用性强的资料,使用的数量、形式也要恰当,做到言简意赅。
(3)多媒体课件的设计力求达到完美的艺术效果。
一个完整的课件需要有音乐、音效的配合,与课件画面相吻合的音乐与音效,对课件本身起到锦上添花的作用,否则就会产生繁琐,不伦不类的感觉。例如我在《多彩的秋天》这一课的课件制作中,在表现秋天树林的动画片中配上树叶摇动的声音及鸟叫声,使学生有进入秋天树林的感觉,自然会产生丰富的联想;在学生创作这一环节上,我运用著名钢琴曲《秋日私语》来引导、丰富学生的创作空间,乐曲悠扬而富有内涵,与授课内容相吻合,起到很好的辅助作用,教学效果明显。又如在制作课件时,制作软件中有一些生活中的音效很有趣又十分丰富,如果不能恰当的利用就会分散学生的注意力,所以在插入声音时不要过于杂乱,需要精心设计。由此可见,多媒体课件要注重每一细节的设计,才能达到完美的艺术效果。
通过实践,灵活、恰当地把多媒体课件应用到美术课堂教学改革中,能有效显现现代化教学手段与美术教学不可分割的关系,体现新的课程理念,符合素质教育的要求。作为一名工作在教育一线的美术教师,此时更需要在教学实践中继续大胆尝试,细心总结,不断提高自身的专业素养,不断实践、创新。
小学美术教学反思6
《点的魅力》去年也上过这一课,但到今天为止对这一课一直理解不了。
上课时就只按照课本上的要求引导学生感受点在不同位置给人的感受。学生的感受力是惊人的。图1,有同学说有下落感,这和课本上的一致。有同学说有上升感,仿佛马上要飘出去了。这一点就难能可贵了,说出了自己的感受。在老师的鼓励下,接下来的说法就显得更加丰富、思维开阔。图2,有同学说有落地感(即安定感)、还有准备发射感。看到学生的思路打开了,我就相机设计了图3。这一设计果然收到了意想不到的效果。有同学说有被吸引感;有起跑感等等。最最可贵的是四年级二班的徐万昶同学,他说:有偏重感,感觉画面一边轻,一边重。这一语似乎道破了天机,点醒了我。原来不同位置的点就是不同物象在画面中的`构图。巧妙的利用人们的视觉感受构图,画面才会具有美感。原来,这一课和前一课《聚与散》构成了一组联系密切的单元:构图单元。哦,发现了这些真好。教学相长,是也。
小学美术教学反思7
本课是人美版小学美术三年级下学期的课程,属于造型。表现的学习领域,是一节陶艺制作课,同时也是一节浮雕头像的制作课。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材,但是应该看到,本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型,而是充满浪漫主义情调的幻想,所以我把本课的教学目标定在增加学生对陶艺学习的兴趣以及培养学生的想象力、创造力和动手能力上。另一方面,学生对泥塑的制作方法已经掌握,只需要点到即止,所以我将本课的重点放在如何运用夸张、变形、装饰等手法创造一个自己想象中的`独特的浮雕头像上。
整个教学过程流畅,环节之间衔接的较好,教态自然,但在变形、夸张和装饰三部分上没有控制好“装饰”这一表现方法,让本来就喜欢装饰的学生,更加把自己带来的装饰物一股脑的搬到作品上,导致作品过于花俏。
总结这堂课,还需改进的地方有如下几点:
1、在讲解装饰这一表现手法上,笔墨可以少一点,并讲清楚装饰只是点缀,如有需要的可选择性适量添加一些。
2、在整堂课中生本概念体现的较少,未能让学生全方面的讨论、探索。教师少用“谁来告诉老师”类似的话,多一些“你知道吗?谁来告诉他?”。
3、在动手变形的环节上,设计的有点简单复杂化,可将“请一位学生上台制作出讲不出(不规则)形状的脸形”这句话改成“请一位学生上台制作出变形后的脸形,看谁有创意”,不要把学生的思想框定的太死。
4、板书还可突出美术的特征,再美化一些。
以上是我本课的教学反思,希望今后能扬长避短,让自己的教学水平更上一层楼。
小学美术教学反思8
我觉得学生在制作底座的过程中浪费了很多时间,为了节省制作底座的时间,也为了让这节课的重点造型设计更突出,我决定改变原来单纯用卡纸制作底座的方法改为用多种材料来制作,我让学生带了一些生活中的废旧材料,比如瓶盖、废纸杯、酸奶瓶等材料,同时也带了一些装饰性材料,比如旧毛线、废布角、卡纸、彩泥等。这样一来,这些半成品的底座学生直接用透明胶一粘就可以了,这样就节省了大量时间,而在造型上因为材料的丰富学生的想象力和创造力也得到了淋漓尽致的发挥。通过这节课的教学,我也发现了小组合作的`重要性,这不仅大大提高了课堂学习效率,也让每个孩子都得到了参与的机会,更体验到了成功的快乐。
上了这一课之后,我也发现了还存在如下问题,在引导学生想象时,虽然学生设计的造型新颖奇特,五花八门,但是有时候他们所带来的材料根本做不出他们要做的造型,如果我在引导学生想象时在前面加个条件就好了,即根据自己所带来的材料进行设计,这样就更能提高课堂学习效率。。因为时间关系,有很多东西还没有来得及去发掘,比如底座的高矮、长短及形状决定了所造型的形象,决定了蛋壳是做头部还是做身体。总之,通过这次的一课多研活动,更增强了我上好美术课的决心,上好一节好的美术课,是学生愉悦的体验。
小学美术教学反思9
中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为欣赏·评述,造型·表现,设计·应用,综合·探索四大学习领域,造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,外化自己的认识和情感;欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质:综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求,研究创造,运用综合性知识技能去制作,表现和展示,唤起学生对未知领域的探求欲望,体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中,我们可以看出,不论是外化能力、内化品质,还是探索未知,体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展",从学生的经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。
《城市灵光》是小学六年级美术第十二册第二单元的内容,本单元属于“造型·表现”学习领域,本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
课程内容从不同角度体现了学习主体对个体的体验学习,为学生提供了一个宽泛的体验学习空间,怎样在美术教学活动中实施体验性学习呢?我通过此次教学,有了一些感悟。
学习的过程是主客体交融的过程,就是学习主体对知识客体融会整合的过程。学生作为通过学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而教材内容则是固定的、静止的,具有自闭性、被动性,甚至排他性;为学生主体增加了障碍和困难;学习主体与教材客体成了一对矛盾。开展体验性学习,教师的作用就是使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来,就是根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵,注入体验性学习的`机制和方式方法,使教学内容成为开放的,具有趣味的,充满活力的各种学习活动。如在"辩一辩"教学中,创设学生相互观察的机会,让学生欣赏眼前的作品,远观,近看,最后拿在手里看,这些建筑模型的外形,从并在体验的过程中拆开到粘合,学生都要亲身一一体验,并在体验的过程中获得了成功的愉悦体验,口语交流的体验。有机地创设体验学习情景和体验学习气氛,体验学习的契机。使学生对认知活动产生兴趣,产生爱意,自主地参与到学习活动中去,去体验和感悟,能动地拥抱知识,认识知识,学习主体与知识学习活动融为一体,在主客体的交融体验学习中,知识融入了学生的生命之中,使学生尝试到每一次学习体验都是生命意义的升华和对生命价值的体验,而获得对学习美术的持久兴趣。
实践是认知的基础,实践是体验性学习的基本方式,体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动,充分刺激学生的视觉、触觉、听觉,从而获得感知认识,完成对客体的认知。如在"辩一辩"教学中,学生在把观察、重组模型的过程中,通过手的触觉,体验到建筑模型的实体,外型、质感、功能;通过造型的观察、视觉体验,不但认识了立体型,而且发现不同形状的型的区别;通过动手制作体验,才发现建筑模型与生活中的建筑物又有很大的差别,但又互相联系。开展体验性学习活动,是在感知觉体验认识的基础上,进一步调动思维和情感的体验,逐步获得对知识的感悟和认知。再通过动手实践制作的体验,检验感知觉的认识,校正和提升认知思维,再进一步获得创造与成功愉悦的体验。
在美术教学中,开展体验性学习的方式多种多样。如果按人体的功能可分为感触觉体验,视觉学习体验,动手实践体验,思维想象体验,情感审美体验。按认知客体内容可分为,对物体媒材性能、特征的体验,对双基知识的认知过程体验,对作品塑造的体验。按体验性学习的类型可分为:触摸感觉体验,视听情景体验,活动参与体验,实践创造体验,情感体验,成功体验,挫折体验,评价交流体验,审美体验等等。
体验性学习方式是丰富多彩的,各种体验学习方法既是独立的,又互相联系,学习的主体本身就是一个利用视觉、听觉、手感触觉和大脑进行学习的复合体和共同体。各个器官的学习功能既不能互相替代,也无法割裂分离。我们在美术教学中,应以教材内容和学生需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性,使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟,对生命意义的体验和对生命价值的体验。
小学美术教学反思10
我在本节教学过程中,注重培养学生的创造能力,以学生发展为本的前提下,根据学生及教学的实际情况,突破传统教学中存在的千人一面的死板式教学,大胆创新,勇于实践。下面,我就针对美术第三册教材中的《捏泥巴》这节课进行了反思,谈一谈自己的收获与体会。
这节课我使用了多媒体课件导入,欣赏陶瓷艺术作品,激发了学生学习的兴趣。本身“捏泥巴”这一活动对学生来说是一项熟悉的游戏,在小的时候大都随意的捏过这样或那样的东西,因而学生在学习过程中兴趣盎然,情绪十分激动。在教学中,我提出质疑:陶制品是如何制成的呢? “我亲自演示给同学们看。”我用按的方法,把橡皮泥变成了扁的。”“我用搓的方法,把橡皮泥变成了细条,就象面条一样。”“我用捏的`方法,把橡皮泥变成了一朵花。”学生看完老师的示范作品之后,让学生给大家总结出泥塑的方法,进而,我在黑板上进行了板书,泥塑方法——1、揉。2、按。3、搓。4、捏等方法。使深奥的字便的具体形象,学生对其含义也迎刃而解。
接着,我又布置了本课作业——捏容器。提出要求:“比一比,赛一赛,看看哪组捏的容器多。”鼓励学生求新、求异,大胆探索与创新。在下课之前,我还安排了让学生下座
小学美术教学反思11
节节虫教学反思
本设计对教学内容进行选择、补充,力求优化教学内容。首先从学生生活经验出发,请小朋友欣赏蚕宝宝和“虫虫家族”,一下子就唤起学生的参与意识,专注地融入美术课堂中去体验。其次灵活转换组织形式,小组合作与自主表现相结合,既体现了学习过程的合作化,又使个人劳动量得以有效落实。再者让学生在实践活动中层层感悟,深化对知识的意义建构。
出壳了教学反思
课前我布置学生通过各种渠道搜集有关卵生生物的资料,学生们都很积极,找来的资料也很全面,有的同学甚至还印了彩色图片。问题是他们似乎并没有了解我的意图,对这些资料的了解普遍流于表面。我是希望他们通过多知道一些资料,开拓眼界,帮助创作出更有创意的作品。这也反映出学生不善于自己获取知识,习惯了老师教什么,就学什么。现在的学生在父母的悉心呵护下,都成了家里的小王子、小公主。他们不理解为什么小鸡在出壳时,母鸡妈妈不会帮助它们破壳而出。因为如果不靠自己的力量,经过一番锻炼,小鸡的身体不会结实,也许活不久。小朋友们也一样,不能事事依赖父母,要自立,这样才能健康、快乐地成长。
头饰设计教学反思
这节课我首先利用自己配戴的头饰导入,让学生产生了深厚的学习兴趣,然后让学生欣赏生活中各种各样的头饰,让他们知道头饰不仅代表着不同民族还可以装饰我们的生活,最后通过让学生看我自己动手制作了的几个头饰来发现制作的步骤,让学生产生了一定的学习兴趣,还发展了学生的探究能力。当然本节课也存在不足的:如果我把每个小组的`作品仔细的点评一下就好了,让他们找到自己小组做的好与坏的地方,我觉得可以发展学生的评介能力,还有这样,他们集体智慧的结晶更能体现团结友爱的一面,师生在音乐声中戴着头饰共舞结束本课提高了学生的学习兴趣。
小学美术教学反思12
《会变的线条》这一堂课通过演示课件,观赏图片,欣赏艺术大师毕加索以及优秀学生作品,激发了学生对线条的兴趣,激起学生对生活的热爱。
本节课教学重点明确,教学思路清晰,学生通过看看、画画等方法大胆、自由地把所见所想的事物表现出来,学生学习的积极性很高,课前我做了大量的谁备。利用PPT、图片资料等来激发学生的学习兴趣,让学生自主控制学习活动,作画时大胆地发挥自己的造型能力和丰富的想象力,很好的调动了学生的兴趣。
首先,我利用一段线条的出示引导学生还能想到什么样的`线条,激发了学生的学习兴趣。接着我又用多媒体(PPT)向学生展示了生活中的线,在欣赏自然生活中的线同时又感受了不同线条带给我们不同的感受。如:直线(挺拔);弧线(柔美);折线(坚硬);螺旋线(动感)等。
通过学生的欣赏和观察,了解线条在生活中的运用,激发学生对生活的热爱。再让学生欣赏画家作品和学生作品感受线条的特性和魅力,激发学生的创作欲望,起到了课后拓展的作用。
由本课的教学使我想到,要把美术教材变成培养学生综合素质的载体,使美术课堂真正成为培养学生创新精神和实践能力的沃土,就必须深入学习新课程标准。而学习新课标,首先要加深对美术课程的理解。但是总览整节课,我觉得还有很多不足临场应变能力尚还不足够。上课时个别学生的积极性还没调动好,我应该采用一些鼓励的方法,提高学生的自信心,课堂效果会更好。
优点:
1、本课采用激发联想导课,有效的激发了孩子们学习的热情,能将孩子们的注意力吸引进课堂。
2、教师利用网络资源设计了精美的课件,课件内容十分贴近孩子们的日常生活,拉近了本课教学内容与孩子们的距离,同时也让美术教学更加生活化。
3、教师利用网络设计制作课件,充分有效的利用了网络资源进行美术教学。
不足:
1、在讲线条时应相应的再加入一些知识性,强调线条带给我们的感受。
2、教师应进一步钻研教材,让“会变的线条”变动地更加生动有趣。
总体自我感觉本堂课还比较成功,因为我看到平时不爱画画,画的不好的学生这节课有很多体会,从画面可以反映,说明他们的兴趣被提起来了,这样就有了主动性,总之,在以后的教学工作中我会努力丰富自己的教学经验,争取在每一堂课上,都有更大的进步。
小学美术教学反思13
近日在三年二班执教《连环画》一课。本课是“造型 表现”领域的一个内容,连环画使学生喜闻乐见的一种艺术形式,从孩子呀呀学语开始,连环画就与他们相依相伴。连环画中有趣的形象丰富的色彩深深的吸引着他们,与他们结下了不解之缘。因此,这节课的内容很容易激发起学生的学习兴趣。 以前执教过这一课,都是把学生分成几组,教师讲解示范后,小组自行创作连环画故事。由于学生的认知水平有限,课时有限,一节课下来,教学效果、作业效果都不理想。总结以往失败的教训,课前我收集了几组连环画,分别是《苹果的爱》《亡羊补牢》《小羊过桥》《小猫钓鱼》。课堂上我把创作这一环节降低难度,改成临摹我提供的连环画。课堂教学中学生的学习兴趣非常浓厚,每个人都积极参与到活动中。教学效果、作业效果都特别好。 最让我欣喜的是全课总结这一环节。我让学生谈谈本节课的收获,学生们纷纷举手发言。有的说知道了什么是连环画,学会了绘制连环画;有的根据我提供的连环画内容说通过《苹果的爱》懂得了要爱妈妈,《亡羊补牢》让我知道了这个成语的含义,《小羊过桥》告诉我们虚心听取别人的意见很重要,《小猫钓鱼》说的是做事不要三心二意;还有的`说通过制作连环画懂得了相互合作才能把事情做得更好。他们总结的这样全面是我课前没有料到的。 本次教学使我进一步认识到,认真解读教材、深入分析学生的学识水平、课前做好充分的准备是完成教学目标的前提。
小学美术教学反思14
本课属于“造型.表现”领域。
螺旋造型虽是平面设计中一种常用、较为简易的表现手法,但常常能使作品产生独特的美感。教材以一种浅显的形式引导学生,由于与生活实际相结合,简单易学,容易引起学生的注意,调动学习兴趣。通过本课内容的学习,使学生了解螺旋造型独特的美感及在自然界和生活中的普遍性,激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力,引发学生创新意识,帮助学生善于发现美、正确审视美、成功创造美。
教学中围绕着一根纸绳展开教学,利用纸绳的变化、造型、应用,或弯曲或旋转、或平面或立体,贯穿教学全过程。
一、注重学生审美能力和评述能力的培养
(1)新课标指出:在美术教学中,应多创造条件,多给学生感悟和评述优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行对比。这节课中,欣赏自然物的图片;欣赏曲线线条;欣赏画家名作等等这些环节的设计都能让学生在观察、理解、感悟、比较中引导他们感受线条艺术的魅力,很好的提高了学生的审美情趣,通过两幅作品的对比,采用直观教学,给学生很强的视觉冲击力。
(2)这堂课中通过多处设问,启迪学生思考。如:弯曲旋转的.线给你什么样的感觉?寻找现象中的艺术美感,并谈谈感受?在凡高作品中你看到了什么?并想象曲线造型等等,这些问题的设计充分发扬“以学生发展为本”的思想。还有,在学生评价自己的作品时,问题的设计也相当重要。我们都说,美术的评价一定要达到多样性和个性化,特别是学生的自评和互评,实质上是学生学会学习和自我教育,这堂课学生对作业的评价不积极,我就过去请学生评价,慢慢引导,因为,通过自评可以让学生取长补短,增强自信心,还可以让学生在评价过程中进一步巩固这堂课所学的知识,提高技能。
二、关注学生寻找美、发现美和创造美的能力
根据学生的年龄特征,他们对美的追求已产生强烈的欲望,在生活中他们随时都能发现美的存在,课堂中多个环节设计让学生感受生活中线条的艺术魅力。如:请学生说说大自然中弯曲、旋转的物体;在欣赏环节中让学生欣赏曲线美的自然现象,并说说在物体上发现了哪些线条,在凡高的画中寻找不同的曲线等等,这些环节的设计,我想只有一个目的,那就是让学生在寻找美、发现美的基础上努力去创造美。这就是我们平常所说的艺术源于生活而用于生活。
小学美术教学反思15
《黎族人民爱歌舞》是一首黎族民歌,黎族是我国海南地区的一个少数民族,有着其独特的民族风情。该民族能歌善舞,特别是竹竿舞、芦笙舞是他们特有的民间舞蹈。
这首歌节奏工整,歌词朴实上口,加上前面的导入活动过程中,学生已多次听赏了歌曲伴奏音乐,对于歌曲旋律已有了先入的印象,加上四年级学生已有的'歌曲学习能力,因此学生在学唱过程应该会轻松一些。我安排学生先按节奏朗读歌词,然后跟随琴声在心中默唱练习,最后轻声练习歌唱。为了帮助学生掌握四分休止,我引导学生在四分休止处可以整齐地喊一下“嘿”。这一练习既掌握了休止,同时又活跃了歌唱气氛,学生也会很喜欢这样的演唱形式。第一段歌词学会演唱后,第二段歌词学生有能力自己来学会演唱。为了使学生体会并能用欢快的情绪演唱,我示范演唱个别乐句,让学生带着问题倾听,发现每一句的最后两个字轻轻唱才能表现黎族人民的快乐,然后尝试唱一唱,这比教师直接要求效果更好。可谓“授之于鱼”不如“授之于渔”。
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